Loading…
Loading…

Роберт Мэнголд с 1950-х годов исследует линию и цвет на носителях различной формы, размера и глубины. Приверженный абстракции как средству коммуникации, он работал в устойчивом геометрическом словаре, создавая разнообразный корпус картин и работ на бумаге. Его карьера развивалась через эволюцию техник нанесения краски на выбранную поверхность — сначала фанеру и мазонит, а затем, начиная с 1968 года, натянутый холст.
Отходя от условностей живописи, он ввёл фигурные холсты, работая с симметричными и асимметричными формами, а также криволинейными краями. Для своих ранних фигурных и многопанельных конструкций Мэнголд наносил пигменты на масляной основе аэрографом, в градациях цвета, позднее использовал валик, а в итоге перешёл к кисти, нанося акрил тонкими, почти прозрачными оттенками. Его в равной мере занимали цвет и структура, и его отношение к цвету менялось на протяжении десятилетий: изначальная палитра, вдохновлённая промышленными предметами — картотечными шкафами, кирпичными стенами, грузовиками, — сместилась к цветам, вызывающим определённое настроение: тёплой охре, светло-голубому, глубокому оранжевому, оливково-зелёному и другим оттенкам. Преимущественно монохромные композиции Мэнголда демонстрируют внимание к жесту — нарисованные от руки карандашные линии изгибаются через цветовые плоскости.